吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔(吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔赏析)

为什么我觉得唐代诗人李贺水平很低,根本就不懂得诗性美感,他的名气怎么这么大,最近反复读,还是欣赏不了?

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李贺的诗歌喜欢用乌云、黑色、死、鬼等字眼或意象,追求险、怪、奇的美学风格,把韩愈诗歌的奇倔发展到巅峰状态,即以丑为美的状态,如同我们当代审美中存在的以奇石为美、以断树根为美、以赵本山的搞笑表情甚至他的鞋拔子脸为美等现象,这是生活丑升华为艺术美的结果。

李白的清绝、杜甫的沉郁、孟浩然的疏淡、王维的幽朗、岑参的瑰丽等盛唐时期的诗歌大家的作品到中唐时已经使人产生审美疲劳,而中唐诗人又在艺术上难以比肩盛唐,于是,李贺诗歌的这种以丑为美的审美追求便独树一帜,迎合了时人的艺术消费口味,丰富了唐诗的表现手段,并把中唐时期的韩孟诗派推进到最新阶段。

李贺成为唐代屈指可数的著名诗人,原因正在这里。

李贺是中唐的浪漫主义诗人,又是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。如果说李贺“水平太低”,恐怕不知天高地厚了。

李贺的与众不同表现在喜欢在神话故事、鬼魅世界里驰骋,以其大胆、诡异的想象力,构造出波谲云诡、迷离惝恍的艺术境界,抒发好景不长、时光易逝的感伤情绪。

李贺诗的最大特点就是想象丰富而且独特、其语言瑰丽奇峭;在李贺的诗中,读者可以与他一同上访天河、游月宫;下论古今、探鬼魅;

比如李贺的“羲和敲日玻璃声”(《秦王饮酒》)、“银浦流云学水声”(《天上谣》)、“玉轮轧露湿团光”(《梦天》)等;看起来匪夷所思,细品之下回味无穷。

李贺最擅长的是古体诗(乐府诗),晚唐的李商隐、温庭筠都受到了李贺的影响。

不仅如此,宋代的贺铸、周邦彦、刘克庄;明代的汤显祖,清代的曹雪芹、黎简、姚燮,都受到李贺诗的影响——诗里面透着一股“鬼气”。

有诗为证——

……

十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。 ——李贺《李凭箜篌引》

这就是李贺,他的奇幻且跳跃的想象,中这首诗中发挥到了极致。

唐朝诗人李贺代表作有哪些?

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诗鬼李贺27岁就离开了世界,他的诗歌为了求新求变,有浓郁的死亡色彩,用词生冷凄苦,大量涉足鬼怪、神仙、精灵怪物等等幽僻意象,诗歌超越传统的诗歌诉求,营造了鬼魅幽僻和冷艳俊俏的诗歌意境。

雄鸡一唱天下白,是他原创,

与白居易《琵琶行》中的音乐描写相比,李贺《李凭箜篌引》一诗中音乐描写有什么特点?

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与琵琶行相比,《李凭箜篌引》是专门来写音乐的。在写法上,作者一是借用神话传说中的人物,如江娥、女娲、吴刚、神妪等,发挥想象的空间,浮想联翩,让人去想象音乐的美妙和神奇,从而去体会中国文化的精深。二是不是从正面来描写,而是依托侧面烘托, 借“江娥啼竹素女怨”“女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨”、“吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿玉兔”,来写弹奏者技艺的出神入化。三是运用夸张的手法,写到“空山凝云颓不流”、“石破天惊逗秋雨”,意在表现艺人李凭的精湛技艺。《李凭弹箜篌》则更具有浪漫主义、驰骋想象的特点,《琵琶行》现实主义的色彩更多一些。

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